Nick Hannes
Fotoperiodista y documentalista. Premio World Press Photo 2023
Me gradué en la Real Academia de Bellas Artes (KASK) de Gante en 1997. Durante los siguientes ocho años trabajé como fotoperiodista.
En 2006 dejé de realizar tareas de prensa para poder concentrarme plenamente en mis propios proyectos documentales. La mayor parte de mi trabajo personal tiene un fuerte componente político y social.
En 2006 realicé un viaje de un año en autobús y tren a través de la antigua Unión Soviética, del que resultó mi primer libro. Red Journey (Lannoo Publishers, 2009) aborda la fase de transición en la sociedad poscomunista. Red Journey sentó las bases de mi enfoque fotográfico, en el que la ironía, la ambigüedad y las metáforas visuales desempeñan papeles destacados.
En 2010 comencé ‘Mediterráneo. La Continuidad del Hombre’, un proyecto épico que supuso veinte viajes a 21 países del Mediterráneo a lo largo de cuatro años. Publicada en 2014 por Hannibal Publishers (Bélgica), esta serie yuxtapone realidades y paradojas paralelas de la región mediterránea, centrándose en diversas cuestiones contemporáneas como el turismo de masas, la urbanización, la migración, los conflictos y las crisis de diversos tipos. ‘Mediterráneo. The Continuity of Man’ se presentó en el Museo de Fotografía (FoMu) de Amberes en 2014, antes de viajar a varios festivales y museos de fotografía internacionales.
Mi tercer libro, ‘Garden of Delight’ (Hannibal / Editions André Frère, 2018) muestra a Dubái como el principal escenario de la globalización y el capitalismo, y plantea preguntas sobre la autenticidad y la sostenibilidad. Esta serie fue galardonada con el Premio Magnum de fotografía en 2017 y el Premio Zeiss de Fotografía en 2018.
Durante el brote de Coronavirus en la primavera de 2020 comencé a fotografiar a mi familia encerrada. El diario visual ‘Una lección inesperada sobre la alegría’ fue mi primer libro autoeditado.
Hice dos libros por encargo: ‘Traditions’ (Davidsfonds, 2011) y ‘Limburg Unfiltered’ (Openbaar Kunstvoering Vlaanderen, 2018). Publiqué portafolios en Stern, Paris Match, El Pais Semenal, Vanity Fair, Mare, European Photography, Géo, L’Obs, Vrij Nederland, de Volkskrant, De Standaard, De Morgen, Humo, Knack, Snoecks.
Expuse en la Bienal de Arte Contemporáneo de Tesalónica, Museo de Fotografía FoMu (Amberes), Centro Bozar de Bellas Artes (Bruselas), Centro de Flandes (Osaka, Japón), Breda Photo (Breda, NL), Visa pour l’Image (Perpignan) , Kaunas Photo (Lituania), Foto Festiwal Lodz (Polonia), PhotoMed (Beirut), Head On (Sídney), Atenas Photo Festival, Centro Andaluz de la Fotografia (Almería), CajaGranada, Foto Estambul, Organ Vida (Zagreb), Fundación Tres Culturas (Sevilla), Medphoto (Rethymno, Creta), Trienal de Fotografía de Hamburgo, De Garage (Mechelen, B), ImageSingulières/Le Réservoir (Sète, Francia), Encontros da Imagem (Braga, Portugal), Festival della Fotografia Etica ( Lodi, Italia), Lianzhou Foto (China) entre otros.
Fui finalista en el Organ Vida Festival Zagreb (2017), Grand Prix Fotofestiwal Lodz (2016), Premio IE en Encontros da Imagem en Braga, Portugal (2015), Premios Leica Oskar Barnack (2014), Premio Lens Culture Exposure (2013) .
Desde 2008 doy clases de fotografía documental en KASK/Escuela de Artes de Gante (B).
